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Innenarchitekten, Modedesigner und Künstler, zu deren Mitarbeitern das Weiße Haus und seine Bewohner gehörten, mit Aufträgen, die von Innenumbauten bis hin zu Präsidentenporträts reichen
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Im Rahmen unserer fortlaufenden Würdigung der kreativen Talente in Amerika, die als Wallpaper* USA 300 Gestalt annimmt, rücken wir die Kreativen ins Rampenlicht, die Arbeiten für den mächtigsten aller Kunden produziert haben – nämlich das Weiße Haus und die amerikanische Präsidentschaft. Diese illustre Namensgruppe, die von Mode über Kunst bis hin zu Innenarchitektur und Architektur reicht, verbindet ihre Nähe zur Politik und steht mit ihrer Arbeit für Kontrolle, Größe und Autorität.
Eine Darstellung des Obama Presidential Center im Jackson Park, Chicago, entworfen von Tod Williams und Billie Tsien
Als leitende Architekten hinter dem Obama Presidential Center, dem bevorstehenden Sitz der Obama Foundation im Süden von Chicago, haben Tod Williams und Billie Tsien die Tradition, vergangene Errungenschaften zu verewigen, aufgegeben und sich stattdessen darauf konzentriert, einen Raum für Geschichten zu schaffen. Herstellung. Der Campus, der sich derzeit im Bau befindet und voraussichtlich im Jahr 2025 fertiggestellt sein wird, umfasst einen Museumsturm, ein Forumgebäude, eine Bibliothek, einen öffentlichen Platz und die umliegende Landschaft, die alle unter der Erde verbunden und auf der Platzebene einzeln zugänglich sind. Das Projekt wird in Zusammenarbeit mit IDEA Architects realisiert.
In ihren eigenen Worten sagen das Ehepaar: „Wir glauben, dass Architektur die Verbindung von Kunst und Gebrauch ist und dem Leben ein Gefühl von Anmut verleihen kann.“ Die großartigsten Gebäude sind Orte, die mehr als nur ihre eigentliche Aufgabe erfüllen, indem sie die Welt erheben und verbessern. Wir sind zutiefst berührt von der Mission der Obama Foundation und der Rolle, die das Zentrum bei der Stärkung dieser Mission spielen kann. „Es ist eine Freude, eine Ehre und eine Verantwortung, einen Ort zu schaffen, der den Optimismus und die Integrität des Präsidenten und der First Lady widerspiegelt.“
Die Innenarchitektin Sheila Bridges ist seit langem als kreative Visionärin und Design-Trendsetterin bekannt. Berühmt für ihre Harlem Toile, die die Repräsentation schwarzer Kultur mit traditionellen pastoralen Themen und dem illustrativen Toile-Stil verbindet, lebt, arbeitet und kooperiert Bridges seit 30 Jahren mit Künstlern, Schriftstellern, Musikern und Aktivisten in Harlem, New York.
Es war nur passend, dass sie von Vizepräsidentin Kamala Harris und Second Gentleman Doug Emhoff ausgewählt wurde, um ihre offizielle Residenz zu entwerfen, ein Haus mit 33 Zimmern am One Observatory Circle in Washington DC. Zusätzlich zu einer neutralen Farbpalette mit kräftigen Akzenten im gesamten Gebäude, Eine rosafarbene Bibliothek gehört zu den wichtigsten Highlights. Es ist auch nicht das erste Mal, dass Bridges sich in der Politik engagiert. Zuvor arbeitete sie in den Büros von Präsident Bill Clinton in Harlem und im Sitz eines Richters am Obersten Gerichtshof des Bundesstaates in Washington DC.
Die in Uruguay geborene Modedesignerin Gabriela Hearst steht für nachhaltigen Luxus. Seit der Gründung ihres gleichnamigen Labels im Jahr 2015 hat Hearst mit ihren langsameren, prozessorientierten Kollektionen, die bei der Konzeption häufig das Wohlergehen sowohl des einzelnen Trägers als auch der Erde als Ganzes berücksichtigen, neue Maßstäbe gesetzt. Von der Verwendung innovativer Materialien wie mit Aloe behandeltes Leinen, weil es weniger Wasser aufnimmt als Baumwolle, und ausrangierter Stoffe, bis hin zur Partnerschaft mit gemeinnützigen Organisationen wie Save the Children und der Zusage erheblicher Mittel für die Katastrophenhilfe hat sich Hearsts ethische Haltung im Laufe der Jahre nur gefestigt .
Zur Amtseinführung von Präsident Joe Biden im Jahr 2021 trug Dr. Jill Biden für die Abendfeierlichkeiten ein elegantes, elfenbeinfarbenes Mantelkleid von Hearst. Der Kaschmirmantel ist am Saum und an den Seitennähten mit einem organischen Blumenmuster bestickt, das jeden Staat und jedes Territorium innerhalb des Landes repräsentiert, und wurde als Symbol der Einheit entworfen. Seitdem trägt die First Lady weiterhin Hearsts Designs.
Es wurde viel über den Aufstieg von Christopher John Rogers berichtet. Im Jahr 2018, während er noch Vollzeit bei Diane von Furstenberg arbeitete, sicherte sich Rogers unter seinem eigenen Namen einen Platz im offiziellen Kalender der New York Fashion Week. Sein Debüt auf dem Laufsteg im Frühjahr/Sommer 2020 brachte ihm den CFDA/Vogue Fashion Fund-Preis 2019 und eine Mentorschaft mit Pierre-Yves Roussel, CEO von Tory Burch, ein, und der Rest ist, wie man sagen kann, Geschichte.
Rogers‘ Ästhetik hat ihre Wurzeln in seiner Kindheit in Baton Rouge, Louisiana, und in dem Stolz und der Selbstachtung, die damit einhergehen, dass man in der Kirche sonntags sein bestes Outfit anzieht. Diese Gefühle wurden in einem schillernden Cyan-Hosenanzug umgesetzt, den Michelle Obama 2019 bei der Werbung für ihr Buch „Becoming“ trug, und zuletzt in einem leuchtenden, komplett violetten Mantel und Kleid für Vizepräsidentin Kamala Harris zur Amtseinführung von Joe Biden im Jahr 2021 Witzig und extravagant, aber dennoch mit einer Gelassenheit, die dem Power-Dressing wieder das „P“ verleiht, beweist Rogers mühelos, dass man seine Persönlichkeit zur Schau stellen und gleichzeitig den Raum beherrschen kann.
Die amerikanische Malerin Amy Sherald wurde in Columbus, Georgia, geboren. Durch ihre intimen Porträts und fesselnden Darstellungen des Lebens schwarzer Amerikaner hat Sherald die konventionellen Darstellungen von Hautfarbe und Rasse herausgefordert, sich gleichzeitig mit der Geschichte der Fotografie und Porträtmalerei beschäftigt und so den Betrachter zu einer komplexen Debatte über Rasse und Repräsentation eingeladen.
In Sheralds Karriere gab es viele Neuerungen – 2016 war sie die erste Frau und Afroamerikanerin, die jemals den Hauptpreis im Outwin Boochever Portrait-Wettbewerb der National Portrait Gallery in Washington DC erhielt. Außerdem erhielt sie 2017 den Anonymous Was A Woman Award und der Smithsonian Ingenuity Award 2019. Sherald ist vor allem für ihr Porträt der First Lady Michelle Obama für die National Portrait Gallery bekannt. Im Jahr 2018 wurde Sherald von First Lady Michelle Obama ausgewählt, ihr Porträt als offiziellen Auftrag für die National Portrait Gallery in Washington DC zu malen. Sheralds Darstellung von Obama ist in ihren charakteristischen Graustufen ein Symbol für den Erfolg künftiger Generationen schwarzer Frauen.
Kehinde Wiley wurde in Los Angeles geboren und lebt in New York City. Sein einzigartiger Ansatz zur Porträtmalerei beruht auf der Übernahme der Traditionen und Tropen historischer Porträts und deren Untergrabung mit Verweisen auf die Erfahrung der Schwarzen. Im Jahr 2018 malte Wiley (zusammen mit Amy Sherald) als erster afroamerikanischer Künstler das offizielle US-Präsidentenporträt von Präsident Barack Obama für die Smithsonian National Portrait Gallery.
Wileys Darstellung des Präsidenten wurde von Obama selbst ausgewählt und zeigt ihn bewusst nach vorne gebeugt, mit aufgeknöpftem Kragen und vor einem lebendigen, floralen Hintergrund, der mit Jasminblüten geschmückt ist, die an Obamas hawaiianische Wurzeln erinnern, und Chrysanthemen, die die offizielle Blume Chicagos sind wo er als Senator des Staates Illinois diente, und afrikanische blaue Lilien, die eine Hommage an das kenianische Erbe seines Vaters darstellen.
Eine große Ausstellung des neuen Werks „An Archaeology of Silence“, in der Wiley die Brutalität, Menschlichkeit, Ungerechtigkeit, Trauer und Gnade vermittelt, die die schwarze Gemeinschaft erduldet hat, ist derzeit im de Young Museum in San Francisco zu sehen und wird voraussichtlich stattfinden Reisen Sie in den nächsten zwei Jahren durch die Vereinigten Staaten nach Miami, Houston und Minneapolis.
Das Oval Office im Weißen Haus, fotografiert im Jahr 2010 nach der Neugestaltung von Michael S. Smith
Der Innenarchitekt Michael S. Smith ist dafür bekannt, dass er sich für eine nahtlose Mischung aus europäischem Klassizismus und amerikanischer Moderne einsetzt. Seit der Gründung seines gleichnamigen Designbüros im Jahr 1990 hat er landesweit Wohn-, Gewerbe- und Gastgewerberäume gestaltet und seine eigene Möbel- und Stofflinie Jasper geleitet, die in Showrooms mit mehreren Sortimenten auf der ganzen Welt erhältlich ist.
Ein von Michael S. Smith (@michaelsmithinc) geteilter Beitrag
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Im Jahr 2010 wurde Smith von Präsident Barack Obama ausgewählt, um das Oval Office und das Weiße Haus zu renovieren, was er in den nächsten acht Jahren durchführte. Mit der Aufgabe, die reiche Geschichte des Gebäudes mit den Geschmäckern eines fortschrittlichen Paares und einer jungen Familie in Einklang zu bringen, setzte Smith im Oval Office eine Palette neutraler Farben ein und fügte gleichzeitig bedeutende Objekte wie Töpferwaren der amerikanischen Ureinwohner und einen Teppich hinzu, der mit Zitaten von fünf berühmten Amerikanern bestickt war. darunter Martin Luther King Jr. und Abraham Lincoln. Er arbeitete auch mit den Obamas zusammen, um Kunstwerke wegweisender schwarzer Künstler wie Jacob Lawrence, Alma Thomas und Glen Ligon im ganzen Haus auszustellen und gleichzeitig die Innenräume für die kleinen Kinder der Obamas gastfreundlich zu gestalten.
US-Präsident Barack Obama und First Lady Michelle Obama (mit Jason Wu) tanzen am 21. Januar 2013 beim Commander-in-Chief-Inaugural-Ball im Walter E. Washington Convention Center in Washington, DC. Präsident Obama wurde früher am Tag für seine zweite Amtszeit vereidigt
Als der taiwanesisch-amerikanische Modedesigner Jason Wu 2009 damit begann, die damalige First Lady Michelle Obama einzukleiden, ahnte er noch nicht, dass sich daraus eine dauerhafte Beziehung entwickeln würde. Obama war einige Jahre lang Kunde von Wu's, bevor er gebeten wurde, individuelle Stücke für sie anzufertigen. Dies führte zu dem Aufruf, ihr Kleid für den Antrittsball von Präsident Barack Obama im Jahr 2009 zu entwerfen; Er kreierte ein weißes, einschultriges Kleid mit Organzablumen und seitdem eine Reihe ebenso unvergesslicher Looks.
Während Obamas Präsidentschaft kehrte Frau Obama immer wieder zu Wu zurück – ein rubinrotes Kleid aus Chiffon und Samt für Obamas zweite Amtseinführung, ein marineblaues Spitzenkleid für seine Abschiedsrede und ein hellblaues schulterfreies Kleid für ihr Porträt im Weißen Kleid Haus, gemalt von der Künstlerin Sharon Sprung.
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Pei-Ru Keh ist der US-Redakteur bei Wallpaper*. Geboren und aufgewachsen in Singapur, lebt sie seit 2013 in New York. Seit ihrem Einstieg im Jahr 2007 hat Pei-Ru verschiedene Titel bei Wallpaper* inne. Derzeit berichtet sie über Design-, Kunst-, Architektur-, Mode-, Beauty- und Lifestyle-Events in den Vereinigten Staaten Staaten, sowohl in gedruckter als auch digitaler Form. Pei-Ru hat eine Schlüsselrolle bei der Förderung von Vielfalt und Repräsentation innerhalb der inhaltlichen Säulen von Wallpaper übernommen und sucht aktiv nach Geschichten, die ein breites Spektrum an Perspektiven widerspiegeln. Sie lebt mit ihrem Mann und ihren zwei Kindern in Brooklyn und lernt derzeit Autofahren.
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